10 photographes à suivre

À la recherche des photographes qui montent sur la scène artistique ? Avec pour habitude de promouvoir les artistes de la nouvelle vague, Artsper a sélectionné pour vous 10 talents à suivre, dont l’objectif présage de beaux jours à venir. Découvrez aujourd’hui la fine fleur du huitième art !

1. Jack Davison

Éclipsé de la scène médiatique française, le photographe Jack Davison jouit d’une grande renommée outre-Atlantique suite à une série de 26 portraits d’États américains. Par une utilisation acérée du monochrome, le jeune britannique, dévoile une esthétique ciselée où minimalisme et élégance coopèrent. Il a d’ailleurs l’habitude de jouer un combat pictural de l’ombre contre la lumière, où guettent les ombres de Man Ray, Alfred Stieglitz et de l’expressionnisme allemand. Bien sûr, Jack Davison ouvre le bal des photographes à suivre.

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© Jack Davison

2. Paul Rousteau

Couronné par le Festival international de mode et de photographie de Hyères, Paul Rousteau, auto-baptisé « peintre oisif », dissout le médium photographique sous fond de camaïeux oniriques.

De Libération aux Inrocks en passant par Télérama, sa touche picturale s’infiltre jusqu’à la galerie d’Agnès B. À travers son appareil, il capture et filtre aussi les visages iconiques de célébrités, comme Pierre Niney et Fanny Ardant. Son crédo ? Un style non représentatif mais « impressionniste », où la sensation prime sur l’identification du réel.

© Paul Rousteau

3. Marie Rouge

La jeune photographe de la nuit parisienne, Marie Rouge est l’insaisissable esthète du XXIème siècle. Entre deux reportages pour le journal Libération, elle recueille avec délicatesse les visages forts de la nouvelle scène artistique et intellectuelle. Entre esthétique léchée et mise en scène parfois à la limite du kitsch, les photos de Marie Rouge sont une ode à ses modèles, aux beautés hors normes et à la couleur. Portraitiste de Christine and the Queens, Jean-Paul Gaultier, JD Samson, elle collabore également avec Romy Alizée, à découvrir dans la suite de notre article. Son univers rétro, romantique et acidulé, se présente comme l’avant-garde de l’univers visuel des années à venir.

Marie Rouge
©Marie Rouge

4. Liat Elbling

Liat Elbling ou l’invitation à un triple jeu : avec les canons de la photographie, l’illusion du réel et l’aspect bidimensionnel du 8ème art. Les frontières graphiques sont déjouées sous l’empreinte de l’artiste israélienne. Elle s’applique à nous brouiller avec la réalité, tout en nous offrant un art minimaliste et éthéré. Cette artiste a toute sa place dans notre top 10 des photographes à suivre.

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© Liat Elbling

5. Romy Alizée

Modèle pour quelques grands noms de la photographie, Romy Alizée façonne une vision actuelle de la capture d’image sans filtre. Elle oriente son objectif vers des compositions dénuées de normes classiques. Romy Alizée est guidée par le culte de la pluralité des corps et par la rupture avec la dichotomie des sexes. La photographe, jeune électron libre, insuffle un engagement féministe dans son travail.

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© Romy Alizée

6. Sophie Green

Sophie Green, c’est l’art de l’inframince (à la limite du perceptible) ! En juxtaposant deux images tranchantes, la jeune Londonienne compose une narration en liant deux éléments associés par une couleur, une texture, une ligne de fuite… Comme deux univers qui se renvoient la balle, les associations se font écho sur une subtilité intuitive. C’est sur ce jeu des correspondances que Sophie Green extrait les nuances de la société dans des photos de la vie quotidienne, du salon de coiffure afro à une course de banger, aucun champ social ne passe à la trappe de son œil transversal.

7. Otto Zinsou

Jeune photographe autodidacte, étudiant de l’EHESS et mannequin à ses heures perdues, Otto Zinsou est au croisement des enjeux artistiques et sociaux de notre siècle. Il est désormais la figure incontournable du récit en image des milieux underground parisiens. Otto incarne le retour esthétique de la nouvelle vague artistique aux classiques de la photographie.

Dans une ambiance dolce Vita et nostalgique de l’innocence, il choisit de photographier une jeunesse frénétique et oisive dans des clichés tendres, témoins attentifs des beautés éphémères de la nuit. Mais il ne faut pas s’y tromper. Si ses compositions à fleur de peau semblent naître naturellement, ce photographe acharné peut travailler avec ses modèles pendant des semaines avant d’obtenir le cliché recherché.

Photographes à suivre

Otto Zinsou, After #3 – Station Terminus, La Station Gare des Mines, Paris, Mars 2018

8. Lola Khalfa

Des ombres fuyantes au détour de ruelles, la ferveur des liens derrière les vestige, l’identité (de la nation et de l’individu) : voilà les objets d’étude de la photographe Lola Khalfa. En toile de fond, l’Algérie infiltrée par un double trouble, celui des conflits et du flou pictural. Sous la lumière du Sud, surgit un sentiment viscéral, celui de la terre et de la chair qui relie l’artiste à ce même rapport sacré qu’entretenait Albert Camus avec sa patrie.

Lola Khalfa
© Lola Khalfa

9. Yayoshka Porché

Les images argentiques de Yayoshka Porché, tout droit sorties du Berlin des années 1970 sont la narration sans détour d’une bohème éperdue. Dans ses clichés monochromes aux couleurs d’un charme révolu, il met en scène des danses, des corps et des genres mixtes.

Elle a été initiée par son frère, Léonard Porché, à la complexité des vieux appareils argentiques. Depuis, cette photographe autodidacte propose des clichés à la limite de l’abstraction. La présence du modèle envahit l’espace sans laisser de place à la distraction des larges compositions. Ses modèles  androgynes parlent de l’affranchissement du genre et d’une redéfinition de la liberté sexuelle. Dans ces visages découpés dans la lumière et ces scènes poétiques se dessine une réelle douceur de vivre. Ce raffinement sublime permet à cette jeune photographe de s’imposer dans notre top 10 des photographes à suivre.

Yayoshka Porché
© Yayoshka Porché

10. Luis Alberto Rodriguez

Agenceur de formes hybrides, l’artiste originaire de la Grosse Pomme façonne une figure étrange et onirique. Celle-ci réconcilie les oppositions propres à la mythologie : Dionysos (le désordre) et Apollon (l’harmonie), la monstruosité et la gracilité, l’imaginaire et le réalisme.

Enroulé sous des drapés fastueux, Rodriguez met à mal le corps, et au-delà, la figure mythifiée du corps voilé. Il hissant l’harmonie des formes et des couleurs au rang de l’engagement. Le photographe désarticule les stéréotypes, tout en déshabillant l’être de son caractère univoque. Luis Alberto Rodriguez termine en beauté notre liste des photographes à suivre absolument, mais de nombreux autres photographes sont à découvrir sur Artsper !

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