Les 8 meilleurs tableaux de Vermeer de tous les temps

Johannes Vermeer – ou Vermeer de Delft – est un peintre incontournable du style baroque. Aux côtés de Rembrandt et de Frans Hals, il fait partie des grands noms du Siècle d’or néerlandais. Maître en matière de scènes de genre, Vermeer avait un don pour créer des atmosphères intérieures d’une extrême douceur. Entre intimité, poésie et mystère, découvrez dès maintenant les plus beaux tableaux de Vermeer !

1 – L’Art de la peinture, un chef-d’œuvre allégorique

Considéré par certain.e.s comme l’un des tableaux de Vermeer les plus incroyables, l’Art de la peinture fascine. Aussi appelée L’Allégorie de la peinture ou L’Atelier, cette œuvre peut être interprétée comme une métaphore de la peinture. La gestion de la touche, des couleurs et de la composition rend ce tableau unique. Une technique virtuose qui a permis d’asseoir la renommée mondiale de Vermeer.

2 – La jeune fille à la perle, l’un des plus célèbres tableaux de Vermeer

Célébrissime, ce portrait fait partie d’un genre flamand très courant au 17^ème siècle. Il s’agit d’un « tronie », qui signifie « visage » en néerlandais. Dans ce type de tableaux, les traits et les expressions sont exagérés, pour dépeindre des personnages intenses, voire stéréotypés. Grâce à ses lèvres entrouvertes, son teint laiteux et son regard doux, La jeune fille à la perle est étonnamment captivante.

3 – Jeune femme à l’aiguière, la délicatesse à l’état pur

La Jeune femme à l’aiguière fait partie d’une série de tableaux de Vermeer peints dans les années 1660. Ce qui intrigue dans cette série, c’est l’écart entre la vie de l’artiste et ses peintures. Alors qu’il vivait dans une maison remplie d’enfants, ses portraits ne représentent que des adultes. De plus, les atmosphères minutieusement travaillées par Vermeer sont d’un calme olympien. Une sérénité que l’on imagine jurer avec la réalité de son quotidien… Au point d’envisager la peinture comme un véritable échappatoire pour l’artiste.

4 – La Ruelle, l’un des seuls tableaux de Vermeer d’une vue extérieure

Ce tableau de Johannes Vermeer dénote et intrigue, car c’est l’un des seuls qui dépeint une vue extérieure. La perspective frontale rend cette représentation à la fois réaliste et poétique. Encore aujourd’hui, l’identification du lieu reste un mystère. Alors que certain.e.s pensent qu’il s’agit d’une ruelle de Delft, d’autres émettent l’hypothèse d’un lieu totalement imaginaire.

5 – La Laitière, la servante la plus connue au monde

Ce tableau est certainement l’un des plus connus de l’artiste…et même de toute l’histoire de l’art ! Le peintre nous offre ici une scène de vie dont la technique picturale est à couper le souffle. Mais La Laitière se démarque aussi des autres tableaux de Vermeer, car il représente une femme modeste. Le modèle, en pleine préparation culinaire, fait preuve d’une grande concentration qui, alliée à l’atmosphère paisible, inspire la tranquillité. Entre nature morte et portrait, cette œuvre emblématique est une parenthèse de douce simplicité.

6 – La Femme à la balance, la femme enceinte par Johannes Vermeer

Alors que sa femme Catharina lui a donné 15 enfants, Vermeer a peu représenté la maternité dans son art. La Femme en bleu lisant une lettre et La femme à la balance sont ses seuls portraits de femmes enceintes. L’incroyable douceur qui émane de ce tableau pourrait – en plus d’être esthétiquement remarquable – avoir une explication personnelle et politique. En effet, une proche parente de Vermeer fut victime de violence conjugale, malgré son état de grossesse avancée. Il se pourrait donc que le peintre ait décidé d’apporter son soutien aux femmes enceintes en peignant ces chefs-d’œuvres.

7 – Diane et ses compagnes, l’un des premiers grands tableaux de Vermeer

Considéré comme l’un des premiers grands tableaux de Vermeer, Diane et ses compagnes dépeint la déesse Diane d’une façon atypique. En effet, le décor est atemporel et Diane et ses nymphes portent des vêtements modernes. Cette peinture amorce l’un des thèmes les plus récurrents chez Johannes Vermeer : la réflexion féminine dans le cadre privé.

8 – Le Verre de vin, la parenthèse séductrice

Cette peinture est une référence directe à A Dutch Courtyard de De Hooch. Cependant, Vermeer a pris la liberté d’offrir aux modèles un cadre bien plus aisé que dans l’œuvre originale. Grâce à la présence de vin et de musique, la thématique de la séduction semble aussi évidente. Et si ce tableau est un chef-d’œuvre, il ouvre aussi la voie sur une nouvelle maturité dans le travail de Vermeer.

Rareté et mystère dans les tableaux de Vermeer

En seulement 20 ans et malgré une biographie mystérieuse, Vermeer est devenu l’un des peintres les plus renommés au monde. Ayant réalisé entre 34 et 45 tableaux, ces derniers sont convoités à la hauteur de leur rareté. Et vous, quelle scène de vie de Vermeer est votre favorite ?