10 artistes allemands à connaître

Bien que marquée par la guerre, les crises politiques et sociales, l’Allemagne a vu l’émergence de nombreux artistes dès le début du 20ème siècle. Certains des mouvements artistiques les plus connus sont nés dans ce pays ou se sont développés en Allemagne, notamment l’expressionnisme, l’École des arts et métiers du Bauhaus et le groupe surréaliste Neue Gruppe. Artsper vous fait découvrir certains des artistes allemands les plus remarquables, des grands maîtres de l’art contemporain aux nouveaux talents.

1. Stefanie Schneider (1968 – )

Schneider est allemande, mais son sujet de prédilection est l’Ouest américain. Elle travaille entre l’Allemagne et Los Angeles, et ses photographies donnent l’impression d’être des instantanés Polaroid qui ont un peu trop vieilli. Ses photographies argentiques et films expérimentaux abordent différents thèmes, l’un des plus populaires étant les rêves et les fantasmes. Elle les explore dans son projet 29 Palms, CA. Les clichés présentés sont oniriques, presque fanés. Le travail de Schneider a également été utilisé comme illustration musicale pour des artistes tels que les Red Hot Chili Peppers et Cyndi Lauper, ainsi que dans le film Stay (2005).

2. Richard Lindner (1901 – 1978)

Lindner explorait les questions de sexualité et de genre dans son œuvre. Ses compositions font souvent référence à l’expressionnisme allemand, mais aussi aux souvenirs que l’artiste a de la boutique de vêtements de sa mère. Né à Hambourg, Lindner a commencé sa carrière comme illustrateur et caricaturiste pour des affiches de films et des journaux. Il se consacre à la peinture à partir de 1950. Après avoir fui l’Allemagne nazie pour d’autres pays européens, puis les États-Unis, Lindner s’est tourné vers le mouvement pop art. Cependant, son expérience d’illustrateur transparaît dans ses formes simples, ses contours exagérés et ses couleurs vives et plates.

3. Selçuk Dizlek (1976 – )

Le sculpteur Selçuk Dizlek brouille les frontières entre différents médias. La lumière est l’un des matériaux qu’il utilise le plus. De surcroît, son utilisation de la ligne rend ses sculptures géométriquement concrètes tout en étant abstraites. Dizlek est né à Schweinfurt et a étudié à l’Académie des beaux-arts de Nuremberg. Il continue de créer aujourd’hui des sculptures innovantes et inattendues de diverses formes.

4. Arnaud Ele (1992 – )

Né au Cameroun,Arnaud Ele a développé sa carrière de photographe de cinéma principalement à Berlin. Connu pour ses photos à l’allure éditoriale branchée, ses vidéos et ses documentaires, il refuse de s’installer en un seul endroit, ayant passé une grande partie de sa vie à voyager. Son identité est ancrée dans cette itinérance, et il accorde une grande importance à l’évasion et à l’expérimentation, éléments essentiels de ses photos brillamment intimes.

5. Max Ernst (1891 – 1976)

Un artiste connu, Max Ernst, a été membre de plusieurs mouvements artistiques différents tout au long de sa carrière. D’abord membre du groupe Blaue Reiter, il s’est ensuite tourné vers l’expressionnisme et le surréalisme. Il a finalement largement contribué au mouvement Dada, aux côtés de Paul Klee et Marcel Duchamp, à Cologne. Ernst a développé la technique du «frottage», consistant à placer une feuille de papier sur différentes surfaces pour laisser apparaître des motifs aléatoires. Ernst a voyagé dans le monde entier, et ses nombreux déplacements ont influencé ses styles et ses médiums, tels que les collages et les sculptures.

6. Julia Hariri (1993 – )

On adore les oeuvres d’artiste abstraite, Julia Hariri, vivant à Berlin. Après des études et un travail dans la mode, Hariri a décidé de se consacrer à ses propres projets personnels. L’artiste est fortement influencée par le rôle des femmes dans la société, en particulier par la manière dont elles sont perçues et traitées. Hariri imagine l’avenir des femmes, célébrant le contrôle total de leur esprit, de leur corps et de leur âme. En visualisant les femmes sous différentes formes abstraites et compositions, Julia veut souligner leur solidarité, leur force et leur appréciation mutuelle.

7. Tilman (1959 – )

Né à Munich en 1959, Tilman est un artiste et commissaire d’art. Ses créations abstraites comprennent toute une gamme d’objets esthétiques, notamment des peintures, des dessins, des gravures, des suspensions murales 3D, des objets et des environnements construits. Il s’inspire du minimalisme et utilise la forme et la couleur pour expliquer la lumière et l’espace. Tilman transforme les éléments visuels en objets tangibles grâce à un processus de réduction, éliminant les éléments superflus pour laisser place à l’essence de ses découvertes, afin de pouvoir s’exprimer à nouveau.

8. Jorg Karg (1982 – )

Photographe Jorg Karg est un artiste allemand, qui se dit obsédé par les images et qui se consacre depuis plus d’une décennie aux collages numériques. Il prend des photos, les réarrange et les rend abstraites à l’aide de logiciels de retouche photo, créant ses propres créations. Il collabore avec d’autres photographes du monde entier. Avant de se découvrir une passion pour la photographie, Karg peignait et dessinait énormément. Ce passé influence largement sa pratique photographique actuelle.

9. Simon Rohlen or KEF! (1989 – )

Simon Röhlen (KEF!) est un artiste et designer allemand, né en Allemagne. Il aborde l’art comme une pratique spirituelle et s’inspire de la nature, de la philosophie et du bouddhisme. Son travail s’inscrit dans les genres du street art et de l’art urbain. Ses compositions sont fluides, joyeuses et créent une énergie positive. Harmonie, paix et hypnose sont des mots que l’artiste utilise pour décrire son travail. Les lignes et les courbes sont essentielles à ses compositions. Il les renforce avec l’utilisation de couleurs douces qui allègent ses contours noirs prononcés.

10. Miriam Klement (1987 – )

Une artiste émergente, Miriam Klement, est née près de la côte allemande et travaillant aujourd’hui en Allemagne. Après le lycée, elle a d’abord travaillé comme chanteuse en studio, puis a étudié la biologie et l’économie politique. Aujourd’hui, Miriam travaille en tant qu’enseignante dans le domaine de la pratique artistique et de l’éducation. Son intérêt pour l’art moderne et abstrait remonte à son enfance. Elle puise l’inspiration pour ses œuvres dans de nombreuses impressions qu’elle recueille lors de ses voyages en Europe, en Afrique du Nord et en Amérique du Nord.

D’hier à aujourd’hui…

De Max Ernst à Stefanie Schneider, les artistes allemands ont depuis longtemps utilisé l’art et la culture pour insuffler de nouvelles idéologies et continuent de le faire aujourd’hui. Pays riche en histoire et en culture, l’Allemagne élève des artistes parmi les plus innovants du marché chaque année ! Chez Artsper, nous avons hâte de découvrir leur évolution à travers le temps…