10 peintures abstraites à connaître

Née au 20ème siècle, la peinture abstraite est caractérisée par son expressionnisme et la non-représentation de sujets physiques. De plus, l’utilisation de la couleur et des formes est au centre de ce mouvement, où l’accent est mis, non pas sur la finalité du motif mais plutôt sur son aspect. Aujourd’hui, Artsper vous invite à découvrir 10 des meilleurs artistes abstraits.

1. Gerhard Richter

L’allemand Gerhard Richter est un des artistes les plus onéreux du marché de l’art. Sa technique est très variée. Il est particulièrement connu pour ses photo-peinture. Il a finalement une approche progressive de l’abstraction à travers laquelle il explore les tons acides, les formes acérées et les larges aplats de couleur. 

2. Zao Wou Ki

Zao Wou-Ki est aussi considéré comme l’un des artistes contemporains les plus chers au monde. Il est une figure international du monde de l’art et à récemment été exposé au Musée d’Art Moderne de Paris. Ses oeuvres monumentales, lumineuses et sensibles, plongent leurs spectateurs dans un profond apaisement. 

3. Cy Twombly

Edwin Parker Twombly Jr, alias Cy Twombly, est un artiste américain dont le travail est marqué de références historiques. C’est pourquoi les œuvres de Twombly sont profondément intellectuelles et complexes. Des graffitis, des rayures, des formes iconographiques et des schémas explosent sur sa toile, à laquelle il ajoute des touches de pastel et de couleurs.

4. Julie Mehretu

L’artiste américano-éthiopienne, Julie Mehretu, est représentée par la galerie Marian Goodman. Non seulement elle a remporté le prestigieux prix MacArthur, mais sa peinture abstraite est également exposée dans les collections permanentes du MoMA. Ses peintures explorent des angles, des formes et des couleurs soigneusement construites et se vendent à des prix astronomiques.

5. John Olsen

L’artiste australien John Olsen a remporté le prix Archibald en 2005. Selon Olsen, le paysage est son thème de prédilection, mais malgré son inspiration pour la nature, ses œuvres restent très abstraites. Des tourbillons de couleurs vives et de formes abstraites emplissent sa toile, reflétant l’envie de l’artiste de « sentir » le paysage, plutôt que de le représenter dans un sens classique.

6. Jean-Marc Bustamante

Ancien professeur puis directeur de l’école des Beaux-Arts de Paris, l’artiste français Jean-Marc Bustamane est représenté par la galerie Thaddaeus Ropac. Il a également été le représentant de la France à la Biennale de Venise en 2003. Ses œuvres se caractérisent par un échange constant entre la peinture, la sculpture et la photographie.

7. John Armleder

Le travail de l’artiste suisse John Armleder est si riche et varié qu’il est difficile de le résumer. Il utilise la performance, la vidéo, la peinture et même des Readymades, tout en parvenant à maintenir un sentiment d’unité dans chaque pièce. Souvent, ses peintures abstraites sont caractérisées par des taches ou des traînées de couleur, qui coulent sur la toile.

8. Frank Stella

Le peintre américain Frank Stella est l’un des praticiens les plus connus de l’Op Art. Inventeur des « Shaped Canvas » (ou toiles découpées), ses œuvres sont définies par une forme extérieure correspondant au motif intérieur. Par ailleurs, la relation couleur-forme est au centre de sa démarche artistique. Ainsi, l’artiste Carl Andre, affirme que « Frank Stella ne s’intéresse pas à l’expression ou à la sensibilité. Il s’intéresse aux nécessités de la peinture ».

9. Joan Mitchell

L’artiste américaine Joan Mitchell est célèbre pour ses immenses peintures abstraites. Réalisées en grand format, ses œuvres aux couleurs vives et acides représentent la deuxième génération de l’expressionnisme abstrait. La forte charge émotionnelle qui rayonne de ses toiles, a sûrement été inspirée par sa relation avec Jean-Paul Riopelle, qu’elle a suivi en France.

10. Christian Bonnefoi

Le Français Christian Bonnefoi explore le collage, une autre forme de peinture abstraite. Il compose à la recherche d’autres moyens de remplir une toile et rejette les formes carrées, trop simplistes. Finalement, son approche du travail se caractérise par la gestuelle, l’intention derrière l’œuvre et le sujet, qui sont considérées comme des techniques artistiques à part entière.