Qui détermine la valeur d'une œuvre d'art ?

La Joconde vaudrait environ 1 milliard de dollars. Mais qui a décidé de ce prix ? Peut-être avez-vous récemment trouvé un tableau dans votre grenier et vous aimeriez savoir à quel prix le vendre ? Le processus qui mène à l’évaluation d’une œuvre d’art est assez complexe, et comprend de multiples facettes. En effet, plusieurs parties prenantes peuvent décider de la valeur d’une œuvre d’art, chacune ayant une approche légèrement différente. Dans cet article, Artsper vous présente les différents acteurs qui fixent le prix d’une œuvre d’art et quelques-uns des facteurs influents à prendre en considération.

1. Les artistes

Sur le marché primaire (ou premier marché), les artistes indépendants ou les galeries sont les principaux décideurs de la valeur d’une œuvre d’art. Si l’artiste est le vendeur de sa propre œuvre, il en déduira la valeur en fonction de différents facteurs. Par exemple, le temps consacré à la réalisation, les matériaux utilisés et les prix relatifs sur le marché. Le succès de l’auteur de l’œuvre aura, bien entendu, un impact sur son prix. L’artiste a-t-il participé à de nombreuses expositions ? Remporté des prix ? Si c’est le cas, ces différents critères influeront sur la valeur des œuvres.

S’il est question d’un grand nom de l’art, comme Niki de Saint Phalle et Andy Warhol, les prix sont évidemment très élevés. Ainsi, le tableau Shot Sage Blue Marilyn de Warhol s’est vendu pour environ 195 millions de dollars en mai 2022. Ce genre de record témoigne de l’ampleur que peut prendre une vente, surtout lorsque la demande est extrêmement élevée. Certaines caractéristiques spécifiques, telles qu’une signature visible, peuvent ajouter une valeur significative – jusqu’à dix fois la valeur originale !

2. Les experts en art

Les experts en art, tels que les historiens de l’art, conservateurs et évaluateurs d’art, jouent un rôle crucial dans la détermination de la valeur d’une œuvre d’art. C’est surtout le cas sur le marché secondaire. Ces experts prennent en compte divers facteurs lorsqu’ils procèdent à une évaluation, notamment l’état de l’œuvre, ses résultats récents lors de ventes aux enchères et les avis d’autres experts dans le domaine. On utilise souvent les connaissances d’un expert en art pour fournir des valeurs objectives à des fins d’assurance ou de succession. Selon Verified Market Research, le marché de l’assurance des œuvres d’art représentait 461,25 millions de dollars en 2020 et devrait atteindre 795,65 millions de dollars d’ici 2028. Le rôle des experts en art est donc crucial pour aider à déterminer la valeur et l’importance d’une œuvre.

3. Les collectionneurs d’art

Les collectionneurs jouent un rôle tout aussi essentiel dans la détermination de la valeur d’une œuvre d’art. Leur influence découle de leur volonté de payer davantage pour certaines pièces. Une demande forte peut faire grimper les prix et ensuite déclencher un effet domino sur le marché de l’art. En effet, des ventes élevées font monter la cote de l’artiste, sur laquelle le reste du marché s’alignera. De plus, bien qu’ils ne soient généralement pas des experts en histoire de l’art ou en évaluation d’œuvre, les collectionneurs reconnus peuvent être très influents. En choisissant d’acquérir une certaine œuvre, ils signalent leur approbation pour un artiste ou un style, et font donc grimper l’intérêt du grand public.

Récemment, les collectionneurs d’art ont contribué à légitimer les NFT. En payant des prix records pour ces œuvres numériques, ils envoient au marché un signal fort, ce qui a des conséquences à long terme. D’autant plus que les investissements sont continus, consolidant de cette façon le rôle des NFT sur le marché contemporain. Le rapport 2023 d’Art Basel a révélé que les collectionneurs fortunés ont dépensé plus d’argent pour les NFT au cours du premier semestre 2022 qu’au cours des deux années précédentes réunies. Lorsqu’un collectionneur investit dans des nouvelles tendances, son vote est un gage de confiance. Il peut facilement se propager à d’autres collectionneurs et amateurs d’art, propulsant ainsi la valeur de l’œuvre et de l’artiste.

4. Les galeries

Pour les artistes émergents, les galeries jouent un rôle souvent décisif sur la valeur des œuvres vendues et la longévité des carrières artistiques. Les galeries offrent l’exposition et la reconnaissance nécessaire pour augmenter la cote et la notoriété des artistes. En effet, la représentation d’un artiste par une galerie établie est très appréciée par les collectionneurs, qui y voient un signe d’approbation. Cette validation de la part d’un acteur jugé expert entraîne ensuite une demande accrue et justifie des prix plus élevés.

En rejoignant une galerie visible à l’international, telle que Perrotin par exemple, les artistes émergents ont accès à un réseau plus large de collectionneurs, d’institutions et de conservateurs. Cela joue nettement sur leur visibilité et la qualité de leur réputation dans le monde de l’art. Autant de facteurs déterminants dans le développement de leur carrière et l’augmentation de la valeur de leur travail au fil du temps ! Aux côtés des experts et des maisons de vente, les galeries peuvent à la fois faire ou défaire un artiste…

5. Les maisons de vente aux enchères

Enfin, les maisons de vente sont des décideurs clés sur le marché secondaire de l’art. Elles collaborent avec leurs clients pour convenir d’une valeur représentative du marché. En découle une fourchette de prix estimé pour chaque objet des ventes. Pour parvenir à une décision, leurs spécialistes prennent en compte les mêmes facteurs que les experts et les collectionneurs. L’artiste ou l’œuvre ont-ils une importance historique ou contemporaine ? L’authenticité est-elle prouvée ? À combien se vend une œuvre similaire ?

Les maisons de vente aux enchères examinent également la provenance, c’est-à-dire l’historique de la propriété. Si une œuvre est restée dans la même collection privée pendant des décennies, elle aura plus de valeur qui si elle a été revendue plusieurs fois en quelques années. Et si elle a été transmise par des propriétaires notables, tels que des célébrités ou d’éminents collectionneurs, alors sa valeur augmente considérablement. En 2018, la Jeune fille au panier de fleurs de Picasso s’est vendue pour 115 millions de dollars. Ce prix élevé s’explique par le fait que le tableau appartenait à David et Peggy Rockefeller depuis plus de 60 ans.

Aux enchères, le prix de vente dépend de la concurrence entre les enchérisseurs. Ce facteur peut augmenter considérablement la valeur d’une œuvre d’art. Parfois, il est simplement question de l’ambiance dans la salle ou d’un effet d’affolement. En effet, si tout le monde se met à enchérir, d’autres collectionneurs peuvent avoir l’impression de passer à côté de quelque chose. En 2022, Christie’s a vendu The Sugar Shack d’Ernie Barnes pour 15,3 millions de dollars. L’estimation avant la vente se situait entre 150 000 et 200 000 dollars. Le prix final a été 76 fois supérieur à l’estimation !

6. Le marché de l’art

Le marché de l’art lui-même a un impact considérable sur la valeur des œuvres d’art. Il englobe toutes les ventes, qu’il s’agisse de pièces vendues aux enchères, en galerie, en foire ou lors de transactions privées. Le marché obéit aux principes de l’offre et de la demande. Plus une œuvre est recherchée, plus les gens sont prêts à payer pour l’acquérir. Dans le principe de l’offre et de la demande, la rareté joue un rôle essentiel. En effet, la valeur marchande d’une œuvre diminue systématiquement si cette dernière est disponible en plusieurs tirages. C’est souvent le cas pour les sculptures, les photographies et les éditions. Néanmoins, certains artistes sont tellement cotés que la valeur de leurs œuvres peut atteindre des millions alors même qu’elles ne sont pas uniques ! C’est le cas pour les sculptures d’Alberto Giacometti et les animaux de Claude et François-Xavier Lalanne, par exemple.

Les tendances du marché permettent de déterminer si une pièce est fortement demandée ou non. Par exemple, la popularité croissante de l’art numérique s’est accompagnée en parallèle d’une augmentation de sa valeur. En 2021, Christie’s a vendu un NFT de Beeple pour 69 millions de dollars. Cette vente a défrayé la chronique, à la fois pour son prix élevé et son paiement en crypto-monnaie.

L’art de l’évaluation

Vous savez désormais qui décide de la valeur d’une œuvre d’art et vous pouvez apprécier l’art sous un nouvel angle critique. Que vous soyez un⸱e collectionneur⸱se chevronné⸱e ou que vous commenciez à explorer le monde de l’art, il est essentiel de comprendre les raisons justifiant les prix des œuvres pour faire les bons choix. Ainsi, le rôle des experts en art, des galeries et des maisons de vente aux enchères est crucial. Mais en fin de compte, c’est le marché dans sa globalité qui influe sur la valeur. Et si vous êtes à la recherche d’une nouvelle acquisition, vous trouverez sans aucun doute votre bonheur dans notre catalogue !