Le design d’intérieur coréen ou quand l’utile rencontre le beau

Au cours de la dernière décennie, nous avons assisté à une curiosité croissante du monde occidental à l’égard de la culture coréenne. Un essor porté notamment par le design d’intérieur coréen, qui vient dynamiser la scène internationale. Entre structures en bois minimalistes et meubles artisanaux savamment pensés, plongez-vous dans le monde de la décoration intérieure coréenne. Prêt.e à tout savoir sur la symbiose parfaite entre la fonction et le style ?

La K-pop, la k-beauty et le succès d’autres phénomènes directement exportés de la Corée du Sud ont conduit à l’étiquetage du mouvement comme un phénomène à part entière. Celui-ci est souvent appelé la vague « Hallyu ». Qu’il s’agisse de musique, d’art, de films, de séries télévisées, de cuisine, de mode ou de beauté, les amateurs du monde entier savourent déjà ce que la Corée du Sud a à offrir. Dans l’univers du design, le constat n’est pas différent. Le design d’intérieur coréen attire aujourd’hui un public fidèle, et son succès n’est pas prêt de s’arrêter. Mais connaissez-vous les secrets de ce style si particulier ? Dans cet article, Artsper vous révèle l’origine et les caractéristiques de la décoration d’intérieur coréenne, un design profondément ancré dans son héritage culturel.

Qu’est-ce-que l’esthétique coréenne?

Lorsque l’on pense au style coréen, les premières images à nous venir à l’esprit sont souvent celles d’intérieurs minimalistes de type Tao. Les designers coréens axent souvent leurs créations sur l’aspect pratique, en se servant avec créativité d’un espace limité. Largement connu pour sa simplicité, son élégance et sa fonctionnalité, le style coréen est fondé sur le principe du less is more. Son concept repose sur l’intuition que quelques matériaux naturels, agencés de manière astucieuse, donneront toujours un résultat efficace. Ce sens si particulier de sophistication minimaliste est le coup de génie du design coréen.

Quand l’utile rencontre le beau

En termes de pièces phares, les meubles bas sont souvent un choix de choix pour de nombreux designers attachés au respect des traditions. Tout en étant fonctionnels, ces meubles ont pour avantage de ne pas dénaturer ou charger le style d’une pièce. L’harmonie générale est préservée dès lors qu’aucun meuble ou objet ne se démarque trop nettement. Le style émerge donc progressivement, lorsque que l’on teste l’interaction de chaque nouvel élément dans l’ensemble du schéma de conception. Contrairement à un intérieur de style chinois, l’esthétique coréenne n’implique pas la présence de nombreux coussins décoratifs sur le canapé. L’abondance de meubles n’est pas recommandée. Souvent, les appartements coréens originaux ne comportent même pas de lit. Chez eux, les Coréens dorment simplement sur un matelas étalé sur le sol. 

Un objet qui incarne parfaitement ce principe de symbiose entre fonctionnalité et style est l’écran de tissu. Véritable élément de base dans les intérieurs coréens, l’écran de soie est pensé comme une séparation. Ainsi, le design coréen n’est jamais sans dimension. Au contraire, les tentures murales et les écrans de soie adoucissent l’architecture angulaire en apportant des nuances, des textures. Ces écrans servent à la fois à décorer et à diviser l’espace en zones. Ainsi, une seule pièce peut avoir plusieurs espaces.

Un enracinement décisif dans le patrimoine

Le design coréen contemporain est une source d’inspiration fascinante pour les designers à l’heure actuelle. Il se nourrit des paradoxes entre les influences occidentales et les coutumes ancestrales. C’est un mélange de minimalisme moderne avec des traditions architecturales conservatrices datant des dynasties précédentes. De nombreux designers contemporains de Corée du Sud se disent conscients de l’importance de créer une architecture qui n’offense pas leur patrimoine. Afin de créer quelque chose qui appartient à ce siècle, ces créateurs doivent trouver le juste milieu entre revisiter l’héritage coréen et offrir à leurs clients quelque chose de nouveau, moderne et rafraîchissant. 

Influences du passé sur le design contemporain

Il est important pour les architectes et designers coréens de respecter leurs ancêtres. C’est donc quelque chose qu’ils prennent extrêmement à cœur. On retrouve ce respect et ces influences subtiles dans les maisons en céramique bleue et blanche ou en bois inspirées des hanoks. Celles-ci rendent hommage aux dynasties respectives de Choson et Joseon et rappellent la riche histoire esthétique de la péninsule coréenne. L’ADN de l’architecture coréenne est issue de la maison traditionnelle coréenne hanok, avec son toit en pente qui encadre une cour intérieure. Construites en pierre, en tuiles et en bois, selon des techniques traditionnelles, les résidences du début du 20ème siècle ont été conçues pour résister aux étés humides comme aux hivers enneigés, tout en tenant compte du bien-être de leurs habitants.

C’est à Séoul que le design coréen contemporain est le plus visible. Dans la métropole des paradoxes, les gratte-ciel brillent aux côtés des temples bouddhistes historiques. Depuis la fin de la guerre de Corée, la population de Séoul a grandi de manière exponentielle pour dépasser les 12 millions d’habitants. Les maisons à ossature métallique, créées au cours de la dernière décennie, rappellent l’influence de l’Occident sur le design coréen moderne. Désormais, de nombreux clients recherchent une maison combinant des éléments occidentaux modernes et des éléments coréens traditionnels. Le véritable défi pour les designers d’aujourd’hui est de traduire les traditions coréennes au 21ème siècle. 

Un amour pour le bois

La Corée du Sud possède une riche culture de l’artisanat. Au sein de la communauté artistique, nombreux sont les défenseurs de la préservation de l’artisanat local. Il est complètement normal pour les designers de collaborer avec des sculpteurs sur pierre, bronziers et tisseurs de bambou. D’ailleurs, le bois est le matériau de prédilection en Corée. « En Corée, notre vie est basée sur le bois » a déclaré le designer Teo Yang dans son interview avec Architectural Digest. « Nous construisons nos maisons avec du bois, nous construisons nos meubles avec du bois. Même la baguette et la cuillère sont en bois ».

Le design d’intérieur coréen met l’accent sur les matériaux naturels plutôt que ceux fabriqués par l’homme. C’est un style qui séduit de plus en plus en même temps que grandissent les consciences écologiques dans le monde. Nous assistons déjà à un retour volontaire à l’approvisionnement en matériaux naturels. Comme ailleurs en Asie, la Corée utilise des matériaux originaires du continent, tels que le bambou, la soie et le papier de riz. Les teintes naturelles et leur intégration dans les maisons font partie intégrante du design coréen.

Vous connaissez désormais les caractéristiques principales du design d’intérieur coréen, que nous aimons beaucoup chez Artsper. Nous espérons que cette immersion dans la culture coréenne vous aura donné des envies de voyage et d’en savoir plus sur ce continent passionnant, qui influence fortement les tendances du design contemporain. Vous êtes un.e adepte de ce style ? Découvrez la sélection Artsper « Dans la clarté de l’hiver », dont les teintes douces et formes abstraites vont vous plaire…

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