Où voir de l'art contemporain à Berlin ?

Nombreux sont ceux et celles qui considèrent Berlin comme étant LA ville de l’art contemporain en Europe. Jeune, dynamique et excentrique, c’est une ville où tout semble permis et où le terme anglais « underground » paraît particulièrement adapté. C’est à Berlin que de nombreux grands noms de la scène contemporaine ont décidé d’installer leurs studios. Parmi eux : Wolfgang Tillmanns, Olafur Eliasson ou encore Daniel Richter… Artsper a sélectionné pour vous quelques lieux à ne pas rater, pour saupoudrer vos vacances d’un peu de culture !

1. Hamburger Bahnhof

La Hamburger Bahnhof est une ancienne gare qui assurait autrefois la liaison entre la capitale et la ville d’Hambourg. Aujourd’hui elle s’est transformée en un musée d’art contemporain. Avec son mélange entre bâtiment historique d’origine et architecture moderne, le tout dans 10 000 mètres carré, c’est un lieu idéal pour exposer des œuvres d’envergure. Le musée possède une collection d’art moderne comprenant des artistes tels qu’Andy Warhol, Joseph Beuys, Keith Haring ainsi que des artistes plus émergents sur la scène actuelle. Les œuvres exposées proviennent principalement de la collection Staatliche Museen zu Berlin et de la collection privée du Berlinois Erich Marx.

La première exposition d’envergure organisée par le musée a été celle sur Sigmar Polke en 1997. En 2004, le musée grandit de manière significative pour accueillir la collection de Friedrich Christian Flick en tant que prêt à long terme. Aujourd’hui, la Hamburger Bahnhof est l’un des plus vastes espaces d’exposition et elle possède l’une des collections publiques les plus significatives d’art contemporain au monde !

2. Le KW Institute for Contemporary Art à Berlin

Le KW Institute for Contemporary Art est un lieu dédié à la production et à la promotion de l’avant-garde de l’art contemporain en collaboration avec des artistes et institutions internationales. Il existe avant tout en tant qu’espace ouvert et collaboratif. C’est un véritable laboratoire des dernières évolutions de la culture contemporaine nationale et internationale. Il organise des expositions et de manifestations artistiques tout au long de l’année.

Créé au début des années 90 dans une ancienne usine de margarine en ruine, le KW Institute ne possède pas de collection en propre, ce qui lui donne une grande flexibilité dans sa programmation et le public ciblé. Cette flexibilité a donné au KW Institute l’opportunité d’adapter sa collection selon les artistes. Les directeurs essaient donc d’utiliser la subjectivité des artistes comme point de départ pour faire la lumière sur des problèmes politiques et sociaux.

Les expositions variées au cours des années témoignent de cette tendance. Prenez par exemple l’exposition « Fire and Forget: On Violence » (2015). Ici, des artistes comme Damien Hirst et Marina Abramovic ont remis en cause l’impact des armes sur la psyché humaine. Le KW Institute se spécialise donc en les expositions qui vous font vraiment penser.

3. La collection Sammlung Boros

La collection Boros est nichée dans le fameux « bunker de Berlin », un ancien abri anti-aérien. Construit pendant la Seconde Guerre mondiale, il a été abandonné à la fin des combats, et reconverti par la suite en boîte de nuit, en lieu de rencontres sadomasochistes, et finalement transformé en en musée d’art contemporain.

C’est en 2003 que Christian de Boros, propriétaire d’une agence publicitaire allemande, rachète le fameux bunker. Il s’y fait construire un penthouse au dernier étage puis transforme le reste du bâtiment en musée d’art contemporain berlinois pour y exposer les œuvres de sa collection personnelle comprenant sculptures et installations. Il a également commissionné des artistes de renommée internationale, dont Ai Weiwei, Olafur Eliasson, Wolfgang Tillmans, Anselm Reyle ou Cosima van Bonin, spécialement pour ce lieu inédit.

4. La collection Sammlung Hoffman

Erika et Rolf Hoffman sont arrivés à Berlin peu après la réunification en 1990 et ont voulu très tôt donner à leur collection un écrin à sa hauteur. C’est dans une ancienne manufacture de machines à coudre, dans le quartier de Mitte, qu’ils ont élu domicile. Depuis, ils ouvrent au public les portes de leur maison pour faire admirer leur collection privée. Des visites guidées sont organisées tous les samedis.

Commencée en 1960, la collection Sammlung-Hoffman comprends des œuvres d’artistes aux horizons très divers. On y trouve des grands noms américains contemporains comme Frank Stella, Bruce Nauman ou Mike Kelley. On peut également admirer des œuvres d’artistes allemands du German Group ZERO : Heinz Mack, Otto Piene… Sans ublier des artistes d’Europe de l’Est et d’Asie, tels qu’Hiroshi Sugimoto et Olga Chernysheva.

5. Le Grimmuseum

Entièrement à but non lucratif et géré par des artistes, ce lieu est un passage obligé pour les amateurs d’art et de culture alternative. Reflétant la diversité de Berlin même, le Grimmuseum cherche à créer une plateforme interdisciplinaire pour les artistes de la scène nationale et internationale. Depuis son ouverture en 2010, le musée a travaillé avec plus de 400 artistes et exposé près d’une centaine d’expositions. D’ailleurs, il est devenu un centre pour les talents émergents les plus décalés de la scène berlinoise. Si vous avez envie d’un aperçu rafraîchissant sur le monde artistique de demain, le Grimmuseum est fait pour vous !

6. La Berlinische Galerie

Ce lieu est créé en 1975 dans le but d’être une vitrine de l’art contemporain exclusivement berlinois. Centrée sur la ville, la Berlinische Galerie représente cependant des artistes et mouvements d’envergure internationale de 1870 à nos jours. Si vous vous intéressez à la Sécession berlinoise et aux expressionnistes, au courant de la Nouvelle Objectivité ou à l’art conceptuel et multimédia contemporain, alors vous êtes sûr.e de trouver quelque chose qui vous plaît dans ce musée pas comme les autres !

7. La Neue National Galerie

Depuis 1986, la Neue National Galerie est le pendant moderne des collections d’œuvres classiques de l’Alte National Galerie. Les collections de la Neue National Galerie, bien qu’endommagéee par la chasse à « l’art dégénéré » menée par les nazis, rassemblent une large sélection de chefs-d’œuvre du 20ème siècle et d’artistes d’Europe et des États-Unis. Des grands noms du groupe Die Brücke, du cubisme, du Bauhaus, du surréalisme et des années 50 et 60 décorent les murs de la galerie. Dans la liste, on retrouve Ferdinand Hodler, Edvard Munch, Pablo Picasso, Max Beckmann, Otto Dix, Paul Klee, Max Ernst, Salvador Dalí, Francis Bacon, Gerhard Richter ou encore Andy Warhol.

Par ailleurs vous pourrez également apprécier les alentours du bâtiment, ornés de sculptures de Henry Moore, Richard Serra et d’Alexander Calder.

8. Le street art

Les « street art tours » ont aujourd’hui le vent en poupe dans toutes les grandes villes européennes. Le concept ? Une promenade urbaine accompagnée d’un guide à travers les meilleures œuvres murales à contempler. Une excellente manière de découvrir la ville, l’art, et la culture locale en même temps, hors des sentiers battus ! Si vous vous trouvez à Berlin, vous pourrez apprécier une multitude d’œuvres de street art. De l’East Side Gallery, aux ruelles de Kreuzberg et Friedrichshain vous ne vous ennuierez jamais dans les rues de Berlin…

Au programme dans les rues de la capitale allemande ? Des œuvres de Blu, Roa, Augustine Kofie, MTO, Os Gemeos ou encore Vhils.

Une scène artistique alternative à Berlin…

Bien que la ville de Berlin ne soit pas forcément associée aux beaux-arts, depuis sa réunification, la ville s’est réinventée. Elle a développé une identité distinctive, devenant la figure de proue d’une culture alternative et un centre artistiques dynamique. Berceau des grands noms de l’art moderne et des artistes émergents d’aujourd’hui, Berlin est une destination idéale pour les amateurs d’art. Vous y découvrirez un tout autre monde…