René Magritte und die Geburt des Surrealismus

Der 1898 geborene René Magritte gilt als eine der Schlüsselfiguren der surrealistischen Bewegung. Diese Auseinandersetzung mit dem Surrealismus macht den renommierten Künstler zu einem der wichtigsten belgischen Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts. 

Eine kurze Geschichte..

René Magritte wurde 1898 in Lessines, Belgien, geboren. Nachdem seine Mutter Selbstmord begangen hatte, wurde er von einer Gouvernante aufgezogen und musste ständig umziehen. Während seiner Jugend begann der junge Magritte im Stil der Impressionisten zu malen. Er schreibt sich an der Académie Royale des Beaux-Arts in Brüssel ein und arbeitet anschließend im Atelier von Pierre-Louis Flouquet. Hier lernte er den Futurismus und den Kubismus kennen. Er begann, seine Werke auszustellen und gleichzeitig zu zeichnen. Er ist glücklich und zufrieden und heiratet seine Jugendliebe Georgette Berger.

Ab 1924 wurde er vom Dadaismus beeinflusst und gründete mit einigen seiner Künstlerfreunde eine Zeitschrift. Einige Jahre später gründeten er und einige neue Mitglieder die Surrealistische Gruppe Brüssel. Gemeinsam realisierten sie mehrere Werbeprojekte und illustrierten Kataloge für belgische Marken.

Seine Begegnungen mit den Pariser Surrealisten André Breton, Salvador Dali, Joan Miro, Paul Eluard und Max Ernst waren für die Suche nach seiner Identität von großer Bedeutung. Er schreibt und illustriert weiter, aber die Wirtschaftskrise von 1929 zwingt ihn, nach Belgien zurückzukehren. In Brüssel trifft er seine Kontakte aus der Werbebranche wieder, schafft aber weiterhin seine eigenen Werke und stellt sie aus, diesmal so weit entfernt wie möglich, nämlich in London und New York. In den 1940er Jahren war Magritte besonders aktiv und schuf das Äquivalent von etwa fünfzig Werken in wenigen Wochen. Während seiner zahlreichen Reisen in den 1950er Jahren steigt Magrittes Bekanntheitsgrad und seine Popularität. Er litt an Krebs und starb 1967 zu Hause in Brüssel.

Magritte der Künstler..

Die bekanntesten Werke Magrittes sind seine surrealistischen Gemälde. Der Künstler versuchte, den Gegenstand von seinem eigentlichen Zweck zu entfernen. Sein bekanntestes Bild zeigt eine Pfeife mit der Aufschrift „Dies ist keine Pfeife“. Im Gespräch mit einem Betrachter antwortete er auf dessen Fragen: „Die berühmte Pfeife, hat man mir das nicht schon oft genug vorgeworfen! Wie auch immer, können Sie meine Pfeife füllen? Nein, das kann man nicht, es ist nur eine Darstellung. Wenn ich also auf mein Bild geschrieben hätte „das ist eine Pfeife“, hätte ich gelogen!„

Für Magritte ist die Handlung des Malers gegenüber dem Objekt interessant. Das Gemälde ist nicht die Darstellung eines realen Objekts, sondern vielmehr eine Darstellung der Gedanken des Künstlers gegenüber dem Objekt. Er erklärte: „Die Kunst der Malerei ist eigentlich nur durch die Darstellung einer Idee begrenzt, die eine gewisse Ähnlichkeit mit der Art und Weise aufweist, wie sie von der Welt gesehen wird„. Magritte zeichnete sich durch die Darstellung von mentalen Bildern aus und schuf Werke, die die Realität veränderten und den Betrachter verwirrten. Als echte Surrealisten, die sich mit Dalí messen können, sind seine Bilder niemals ein Spiegel der uns umgebenden Realität, sondern der von ihm erdachten Realität.

Interessant ist es, eine Parallele zwischen dem relativ klassischen und traditionellen Lebensstil des Malers und seinem völlig innovativen Malstil zu ziehen. Als Betrachter stellt man sich den Künstler oft als das Abbild seiner Werke vor. Doch der Schein trügt oft. Hinter den ausgefallenen Werken Magrittes verbirgt sich ein diskreter, rationaler und zutiefst „normaler“ Mensch, dessen Stil die Künstler bis heute inspiriert.