Erkundung feministischer Themen in der Kunst

Der Feminismus ist eine kontroverse und zugleich inspirierende Bewegung für soziale Gerechtigkeit. Im Kern geht es beim Feminismus um Wahlfreiheit und um das Streben nach Gleichheit und Antidiskriminierung. Es geht darum, allen Menschen, nicht nur Frauen, die gleiche Chance zu geben, frei zu handeln, sich zu verhalten und sich zu präsentieren. Wenn das stimmt, warum ruft der Begriff „Feministin“ dann so viel Feindseligkeit hervor? Wahrscheinlich, weil die Bewegung sehr missverstanden wird. Sie wird oft mit wütenden, energischen Frauen in Verbindung gebracht, und viele glauben, dass Frauen einfach nur die Männer stürzen und mehr sozialen, wirtschaftlichen und politischen Einfluss gewinnen wollen. In Wirklichkeit ist der Feminismus interdisziplinär und in der Lage, einen positiven und ermächtigenden sozialen Wandel herbeizuführen!

Artsper erforscht die verschiedenen Themen des Feminismus durch eine künstlerische Linse. Werden Sie diese Themen als feministisch anerkennen, während Sie ihnen folgen? Nutzen Sie diese Gelegenheit, um über Ihre eigenen Vorurteile nachzudenken und zu verstehen, dass diese mächtige Bewegung auf mehr soziale Gerechtigkeit ausgerichtet ist.

Das Geschlecht

Seit Jahrhunderten gelten Frauen als minderwertiger als Männer. Dennoch handelt es sich eindeutig um ein soziales Konstrukt, dem keine wissenschaftliche Logik zugrunde liegt. Folglich besteht das Hauptziel des Feminismus darin, dieses hegemoniale Patriarchat zu durchbrechen und es durch Gleichberechtigung für alle Geschlechter zu ersetzen. Aber auch das Geschlecht ist ein soziales Konstrukt. Es ist fluide und unterliegt dem Wandel der Zeit und kann von Kultur zu Kultur variieren. Letztendlich ist das Geschlecht die Art und Weise, wie jemand sein eigenes Gefühl von Männlichkeit oder Weiblichkeit verkörpert, unabhängig von seinem Geschlecht. Die heutige Gesellschaft konzentriert sich hauptsächlich auf die Dualität von Frau und Mann und die Überlegenheit des Mannes. Im Gegensatz dazu unterstützen Feministinnen diejenigen, die sich gegen die hegemoniale Norm stellen.

Warum gibt es keine großen Künstlerinnen und People of Color im Kanon? Die amerikanische Künstlerin Judy Chicago, eine Schlüsselfigur der feministischen Kunstbewegung, stellt in „The Dinner Party“ die Vorstellung von der weiblichen Unterlegenheit in Frage. Sie entwirft eine Festtagsszene mit Hunderten von historischen Frauenfiguren, die sich auf Kunst, Geschichte, Religion und mehr beziehen! Die Künstlerin schuf eine alternative Geschichte, eine, die von Frauen geheilt und vom Matriarchat geführt wird. „The Dinner Party“ ist ein interessantes Werk, das typisch weibliche Fertigkeiten wie Handarbeit mit typisch männlichen Fertigkeiten wie Schweißen kontrastiert. Es ist ein ikonisches Werk, das den Wert des Feminismus in der westlichen Gesellschaft symbolisiert.

Die Sexualität

Unser binäres Verständnis von Sexualität verstärkt den gegenwärtigen gesellschaftlichen Auftrag, heteronormativ zu sein. Die vorgeschriebene Heterosexualität negiert die Freiheit des sexuellen Ausdrucks. In den frühen 2000er Jahren wurde die gleichgeschlechtliche Ehe in mehreren Ländern legalisiert. In der heutigen Gesellschaft haben andere Länder nachgezogen, aber garantiert das Recht auf Ehe auch Gerechtigkeit? Für einige mag das Recht auf Eheschließung bestehen, aber haben sie auch das Recht auf freie Meinungsäußerung? Die Änderung der Ehegesetze ist ein großer erster Schritt in Richtung sexuelle Gleichberechtigung, aber sie beendet nicht Gewalt und Homophobie. Das Ziel des Feminismus ist es, diese gesellschaftliche Ausgrenzung abzuschaffen und dieses „neue“ gesellschaftliche Konzept zu fördern, damit die Menschen freier lieben können.

„Kissing Doesn’t Kill“ von Gran Fury ist ein großartiges Beispiel für intersektionalen Feminismus! Es normalisiert nicht nur den Anblick gleichgeschlechtlicher Paare in der Öffentlichkeit, sondern auch den von Paaren verschiedener Rassen. Was die Gesellschaft als Abweichung einstuft, hat die Künstlerin in ein bedeutungsvolles Kunstwerk zur sozialen Reform verwandelt. Das Werk wurde in der Welt der Werbung getarnt, da es als Busplakat präsentiert wird, aber auch in einer Galerie zu sehen war. Diesem witzigen Künstler gelang es, die Bedeutung zu verwischen und eine andere, wirkungsvolle Botschaft zu vermitteln, indem er sie mit Vertrautheit überzog.

Die Rasse

Die Rasse wird häufig als Begriff für die Einstufung von Menschen in soziale Hierarchien verwendet, ohne dass es dafür eine legitime Grundlage gibt. Da sie mit der Nationalität oder der ethnischen Zugehörigkeit verknüpft ist, führt die Rasse in überwiegend weißen Ländern häufig zu diskriminierenden Behauptungen. Das heutige kulturelle Klima ist stark auf die weiße Vorherrschaft ausgerichtet und vernachlässigt diese Rassenhierarchien. Der Feminismus führt einen Diskurs darüber, dass es keine wissenschaftliche Grundlage für Vorstellungen von rassischer Überlegenheit gibt. Daher können Feministinnen argumentieren, dass Rasse ein soziales Konstrukt ist, wodurch dieses System der Diskriminierung außer Kraft gesetzt wird.

Die berühmte mexikanische Künstlerin Frida Kahlo vertrat den Feminismus, bevor der Begriff überhaupt geprägt wurde. Sie beschäftigte sich oft mit Fragen der Identität, des Geschlechts, der Rasse und der Klasse in Bezug auf ihre persönlichen Erfahrungen. Obwohl sie vor allem für ihre zutiefst intimen Porträts bekannt ist, ist Kahlo letztlich eine Feministin, da sie Ungerechtigkeiten und soziale Leidenschaften unmissverständlich darstellt, was letztlich zu einem besseren öffentlichen Verständnis führt!

Klassismus

Wir leben unweigerlich in einer kapitalistischen Gesellschaft. Da Kapital und Reichtum einen so hohen Stellenwert haben, ist dies ein wichtiges feministisches Thema. Erstens diktiert der Kapitalismus den Klassismus durch seinen ständigen Bedarf an Zugang zu Geld. Selbst Grundbedürfnisse wie Nahrung und Wasser mögen wie Grundrechte erscheinen, sind aber nicht immer gewährleistet. Außerdem geht der Klassismus Hand in Hand mit Sexismus und Rassismus. Frauen und farbige Menschen werden nicht nur unverhältnismäßig schlechter bezahlt als Männer, sondern ihre Arbeit wird auch unterbewertet, und sie leben häufiger in Armut. Infolgedessen werden die weiße Vorherrschaft und das Patriarchat nur gestärkt. Geld ist Macht in einer kapitalistischen Gesellschaft… Feministinnen streben nach Gleichheit und sozialer Gerechtigkeit für diese Klassenfragen.

Die Guerrilla Girls sind eine Gruppe von anonymen feministischen Einzelpersonen, Aktivisten und Künstlern. Sie ziehen die Aufmerksamkeit der Betrachter durch mutige Kunstwerke auf sich, die mit Humor und Fakten soziale Korruption und geschlechts- oder rassenbezogene Vorurteile aufdecken. Da sie jedoch anonym bleiben, liegt der Schwerpunkt auf der Botschaft der Kunst: Kampf gegen Diskriminierung und Unterstützung der Menschenrechte für ALLE. Die Arbeiten der Gruppe sind oft in Form von Plakaten zu sehen, die die Aufmerksamkeit der Betrachter mit Leichtigkeit auf sich ziehen!

Ableismus

Der Begriff „Behinderung“ bezieht sich auf die Fähigkeit einer Person, einen Beitrag zur Gesellschaft zu leisten; diese wird häufig durch ihre körperlichen und kognitiven Fähigkeiten bestimmt. Die Wurzel der Diskriminierung und des Missverständnisses von Menschen mit Behinderungen stammt aus der Eugenik, einem Versuch, Menschen mit Einschränkungen zu klassifizieren und zu entmenschlichen. Der Feminismus trägt zur Behindertengerechtigkeit bei, indem er diese Behauptungen aufdeckt und entlarvt. Man könnte argumentieren, dass es physische, soziale und politische Strukturen sind, die diese Menschen beeinträchtigen – es handelt sich nicht um eine persönliche Tragödie.

Diane Arbus interessierte sich für das Funktionieren der Gesellschaft, insbesondere für die Vermischung von Fremden und Ausgegrenzten. Ihre Fotografien sind oft schockierend, unpopulär und lehnen hegemoniale Normen ab, wodurch ein Bruch mit dem Status quo entsteht. Girl In A Swimming Cap“ (Mädchen mit Badekappe) evoziert ein umfassenderes soziales Subjekt, indem es ein Individuum hervorhebt, das wahrscheinlich nicht das typische Subjekt für Kunst oder Fotografie ist. Arbus will gesellschaftlichen Außenseitern das Gefühl geben, im Alltag akzeptiert zu werden und etwas zu gelten. Die Künstlerin ist eine Kämpferin für soziale Gerechtigkeit, die obsessiv nach dem Unkonventionellen sucht, um seine Normalität zu beweisen.

Fazit

Abschließend lässt sich sagen, dass Feminismus ein so kontroverses Thema sein kann, weil sich seine Bedeutung im Laufe der Zeit verändert. Um eine fortschrittliche, integrative Bewegung zu bleiben, müssen sich Feministinnen an die aktuelle Zeit anpassen. Als Bewegung für soziale Gerechtigkeit nimmt der Feminismus heute eine intersektionale Sichtweise an, die eine integrativere Gesellschaft ermöglicht. In einer globalen Kultur, die tief in der Hegemonie des weißen Suprematismus und des Patriarchats verwurzelt ist, tragen Aktivistinnen und Künstlerinnen gleichermaßen dazu bei, soziale Ungerechtigkeit, soziale Moral und die Beseitigung unterdrückter Gruppen bewusst zu machen und aufzudecken. Trotz der Überwindung vieler Meilensteine liegt noch ein langer Weg vor uns! Gerechtigkeit ist ein kollektives Streben, das sich auf Intersektionalität stützen sollte, um die verbleibenden Hierarchien abzuschaffen.