Les 5 scènes bibliques dans l'art que vous devez connaître

Les scènes bibliques dans l’art sont nombreuses, et pour certaines, ont donné naissance à des chefs-d’œuvres. En effet, le christianisme est sans aucun doute le facteur qui a le plus influencé les œuvres d’art occidentales. Dès le Moyen Âge et jusqu’à la Renaissance, des passages de la Bible sont représentés par les artistes. Ces récits permettaient notamment d’enseigner les textes saints à une population analphabète. Rejoignez-nous pour explorer 5 récits bibliques indispensables pour mieux comprendre l’histoire de l’art…

1. La Genèse

Sans surprise, nous commençons avec la création d’Adam et Ève. C’est certainement l’un des passages de la Bible les plus marquants dans l’art et la littérature. La fascination de l’homme pour l’origine de l’humanité, le jardin d’Eden, et l’apparition du mal ont amené d’innombrables artistes à tenter de visualiser et de comprendre ces passages et leur signification.

L’une des scènes bibliques dans l’art la plus célèbre sur la Genèse est La création d’Adam de Michel-Ange. Cette peinture est une partie seulement de la fresque du plafond dans la chapelle Sixtine. Cependant, elle est considérée comme la plus importante en raison de ses innombrables imitations et parodies. De nombreuses peintures bibliques tirées de la Genèse dépeignent le paradis de l’Eden. Certaines choisissent plutôt de se concentrer sur la chute avec un accent dramatique : l’expulsion après la consommation du fruit défendu. C’est le cas de Le jardin d’Eden avec la chute de l’homme, de Peter Paul Rubens et Jan Brueghel l’Ancien.

2. La bataille entre David et Goliath

Après, la Genèse, l’une des plus célèbres scènes bibliques dans l’art est celle de David et Goliath. Tirée du livre de Samuel, elle retrace l’histoire de David affrontant en duel le géant Goliath, armé de sa seule fronde. C’est sans aucun doute un récit fondateur pour le christianisme et une allégorie de la force face à l’adversité. Ainsi, cette histoire existe sous de nombreuses représentations dans l’histoire de l’art. L’exemple ci-dessus est réalisé par l’artiste italien de la Renaissance Tiziano Vecellio, plus connu sous le nom de Titien. Il joue avec la perspective et le clair-obscur pour souligner l’immense taille de Goliath par rapport à celle de David, pourtant vainqueur.

3. L’Annonciation

Vous avez forcément déjà entendu le récit de l’Annonciation, où l’ange Gabriel annonce à Marie qu’elle va donner naissance au Fils de Dieu. Comme toutes les images concernant la Vierge Marie, cette scène est surtout courante dans le catholicisme romain et l’orthodoxie orientale en raison de la vénération qu’ils lui portent.

Cette scène est l’un des sujets les plus fréquents de l’art chrétien, avec un accent particulier sur la virginité perpétuelle de Marie. Avec des premiers exemples remontant au IVe siècle, c’est une véritable explosion du nombre de représentations qui a lieu au Moyen Âge et à la Renaissance. Ce sujet a inspiré les plus célèbres des artistes : Botticelli, De Vinci, Le Caravage et Murrillo, entre autres. 

4. La Cène

Un autre des passages de la Bible extrêmement connu et représenté est la Cène. Ce récit évoque le dernier repas de Jésus et des douze apôtres. De nombreuses raisons religieuses expliquent son importance dans l’art chrétien. D’ailleurs, les peintures qui la représentent illustrent généralement la trahison du Christ par Judas et l’institution de l’Eucharistie.

Chaque peinture offre sa propre représentation de Judas. Les artistes utilisent souvent des symboles pour démontrer sa duplicité. Certains montrent son sac contenant les trente pièces d’argent pour lesquelles il aurait trahi Jésus. Dans d’autres, il n’a pas d’auréole ou il est représenté assis à l’écart des autres apôtres. Parmi les scènes bibliques dans l’art devenues des classiques, l’une des plus célèbres reste La Cène de Léonard de Vinci. Cependant, certaines versions modernes contiennent une pléthore de symboles qui donnent lieu à une multitude d’interprétations, comme La Dernière Cène de Dalí. 

5. La Crucifixion

Le crucifix est l’un des symboles les plus importants du christianisme, et le récit qui l’instaure pose un principe clé dans la religion. C’est pourquoi, les représentations du Christ portant la croix, crucifié ou descendant de la croix sont nombreuses dans l’art occidental. 

Reposant sur l’Évangile de Matthieu, les différentes représentations incluent souvent des sujets non mentionnés dans la Bible. Il s’agit notamment de Jean l’Évangéliste, qui est souvent représenté en train de soutenir la Vierge Marie évanouie, et de Marie-Madeleine. Une autre image connexe populaire est la Pietà, une forme de lamentation où la Vierge Marie est vue pleurant le Christ. L’un des exemples les plus célèbres est La Pietà de Michel-Ange, située dans la basilique Saint-Pierre au Vatican.

Vous connaissez désormais les plus célèbres scènes bibliques dans l’art. Comme vous pouvez le constater, le christianisme a exercé une influence considérable sur l’art médiéval et le début de l’ère moderne, il est donc essentiel de comprendre les textes bibliques qui ont inspiré ces œuvres. Si vous souhaitez voir les peintures bibliques sous un autre angle, consultez notre article sur les représentations les moins flatteuses de Jésus. Enfin, direction Artsper pour découvrir des œuvres d’art moderne et contemporain, réalisées par des artistes qui continuent d’explorer les thèmes de la religion et de la Bible… 

Vous devriez aimer