Nos 10 meilleurs objets de design du moment

Saviez-vous qu’Artsper offre des objets de design ? Cela englobe tout, de l’art de la table aux luminaires, en passant par les textiles et même les meubles… Rejoignez nos rédacteurs pour découvrir 10 de nos objets design préférés sur Artsper dès maintenant !

1. Anacleto Spazzapan, Pink & Wood Chair

Le sculpteur italien Anacleto Spazzapan est connu pour ses combinaisons complexes de métal et de boiseries. Dans Pink & Wood Chair, l’artiste joue avec la mécanique du mobilier, permettant aux utilisateurs d’ajuster le placement des différentes pièces de l’œuvre. Offrant à la fois fonctionnalité et design, les œuvres de Spazzapan ne se démoderont jamais.

2. Anastasia Kurakina, Lady

Le motif peint sur cette assiette d’Anastasia Kurakina semble être en conversation avec la délicatesse de la céramique sur laquelle il repose. L’artiste russe raconte des histoires à travers les regards capturés entre ses portraits et les spectateurs. Quelle meilleure façon d’apprécier un repas qu’avec un beau plat sur votre table ?

3. Sebastian Bergne, Candle Brick

Ce candélabre moderne de Sebastian Bergne est le rêve de tout amateur de design industriel. À partir d’un objet commun, Bergne transforme la brique en une œuvre d’art étonnante et originale. Dans une optique écologique, l’œuvre « est l’aboutissement d’une session de recherche expérimentale sur ce matériau de construction le plus durable et le plus riche culturellement à ce jour. Grâce à l’approche distinctive de Bergne, Candle Brick remet en question l’esthétique de ce que nous considérons comme humble ou noble. »

4. Amor de Agua, La Lune et le Soleil

Ce petit pichet a été créé dans le style typique de Justine Garcia, plus connue sous le nom de Amor de Agua. L’artiste concentre son portfolio autour des thèmes de la féminité et de l’écologie. Travaillant généralement sur une toile, cet objet design permet aux spectateurs de découvrir la main de Garcia sous tous les angles.

5. Rafal Piesliak, First

Cette lampe de Rafal Piesliak utilise un support insolite pour créer une œuvre d’art presque étrangère. L’artiste utilise souvent la lumière au centre de ses pièces, s’intéressant particulièrement à sa nature conceptuelle et à la manière dont ses œuvres peuvent ainsi interagir avec l’environnement qui les entoure. Rafal Piesliak affirme que si les objets qui composent ses œuvres n’ont pas de signification spécifique, l’expérience de l’interaction en fournit une.

6. Eugenio Merino, National Security

Dans cette œuvre étonnante d’Eugenio Merino, l’artiste laisse beaucoup de place à l’interprétation. Soucieux de créer la controverse et d’aborder les questions de société, Merino se concentre souvent sur des forces opposées. Ici, un tapis persan présente une série de coupes complexes sur toute sa surface. Un textile inhabituel qui ne manquera pas d’alimenter la conversation. Comment interpréteriez-vous National Security ?

7. Alex Hodge, My favorite moment

À travers ses céramiques, l’artiste américaine Alex Hodge détaille des histoires et des émotions. Dans cette tasse, Hodge raconte un morceau d’une histoire d’amour, car c’est l’un des 48 objets de sa série « Fragments of Our Love Story ». L’artiste explique l’importance de chaque décision dans son processus de création :

« Ces coupes présentent des formes féminines qui rappellent la Vénus de Willendorf et d’autres objets de fertilité historiques. Les sculptures comprennent beaucoup de mes propres écrits et passent d’une tasse à l’autre. De la même manière que nous conservons les histoires des uns et des autres en morceaux et en parties, les tasses existent maintenant à travers le temps et l’espace, avec de nombreux collectionneurs. Aucune n’a exactement les mêmes mots, ce qui rend chacune d’elles unique par son corps, sa couleur et son contenu. »

8. Thomas Carlier, Lampe Alumine Black

Créée à partir de sel et d’acier, la lampe de Thomas Carlier remet en question notre capacité à fabriquer de manière plus organique. Carlier s’intéresse à la « croissance guidée » des organismes naturels pour créer des œuvres d’art. La lumière de cette pièce pousse ce concept un peu plus loin en mettant en évidence les formations complexes et naturelles du sel et en les contrastant avec l’acier peint.

9. Pablo Picasso, Vase avec Decoration Pastel

Maître peintre, Pablo Picasso s’est également aventuré dans la céramique. L’un des préférés de notre équipe ? Son vase au style naïf. Ici, vous pouvez voir le style classique de l’artiste espagnol appliqué à une toile d’argile rouge tridimensionnelle. Vers la fin de sa vie, Picasso s’est tourné vers la céramique pour faire une pause dans sa célèbre peinture et a passé beaucoup de temps à Vallauris, en France, pour créer des poteries.

10. Jin Eui Kim, OPject

L’artiste coréen Jin Eui Kim est fasciné par les illusions d’optique. En utilisant cet intérêt, il a créé une série d’objets ou « OPjects », y compris ce vase hallucinant. Simple à première vue, cette pièce utilise 18 couleurs différentes pour créer une conversation autour de l’espace et de la ligne.

N’importe quoi peut être un objet de design

L’art est partout, alors pourquoi ne pas faire de chaque objet de votre maison un chef-d’œuvre ? Grâce à la sélection d’objets design d’Artsper, vous pouvez découvrir un nouveau genre d’art. Inspirez-vous de cette collection pour tous vos futurs projets de décoration intérieure et rappelez-vous que tout peut être une œuvre d’art !