Home > Artstyle > Kurz erklärt: Deutscher Expressionismus
Artstyle 14 Feb 2019

Kurz erklärt: Deutscher Expressionismus

Kurz erklärt: Deutscher Expressionismus
Kirchner
Ernst Ludwig Kirchner, Sertig Valley in Autumn, 1926

Vom 6. März bis zum 17. Juni 2019 ehrt das Musée de l’Orangerie in Paris zwei bedeutende Künstler des deutschen Expressionismus, Franz Marc und August Macke, die beide 1914 an der Front gefallen sind. In Vorbereitung auf die Ausstellung hier ein kurzer Überblick über den deutschen Expressionismus. Die Bewegung lässt sich in zwei verschiedene Gruppen unterteilen: Die Brücke und Der Blaue Reiter. Trotz ihrer unterschiedlichen Herangehensweise werden diese beiden Bewegungen oft zu einer einzigen deutschen expressionistischen Bewegung zusammengefasst und vereinfacht.

Die Brücke

Ernst Ludwig Kirchner Hallesches Tor Berlin 1911 painting
Ernst Ludwig Kirchner, Hallesches Tor Berlin, 1911

Die Brücke wurde 1905 in Dresden gegründet. Sie beanspruchte eine emotionale Sensibilität, fernab von jeder intellektuellen Essenz. Die Künstler brachten mit ihrem Instinkt ihr Unbehagen gegenüber der deutschen Gesellschaft zum Ausdruck, die in einem latenten Zusammenbruch versank. Von der immer populärer werdenden sozial-nationalistischen Partei als „Entartete“ betrachtet, sahen die Künstler ohnmächtig dem Aufstieg dieser extremistischen Gruppe zu. An der Spitze der Bewegung standen die Künstler Emil Nolde, Ernst Ludwig Kirchner und Erich Heckel.

Ernst Ludwig Kirchner war wohl die wichtigste Figur der Brücke-Bewegung. Durch seine übersteigerte Sensibilität und die Verwendung seltsamer Formen und leuchtender Farben beschwor Kirchner den urbanen Wandel Berlins herauf.

Auch Emil Nolde war ein zentraler Maler der Bewegung. Stark beeinflusst von Vincent Van Gogh, ließ er sich vom Primitivismus und dem Mythos des „Wilden“ inspirieren. Sein Werk zeichnet sich durch eine klare psychologische Atmosphäre sowie eine allgegenwärtige und romantische Natur aus.

Emil Nolde Dance Golden Calf 1912 painting colours
Emil Nolde, Dance Around the Golden Calf, 1912

Der Blaue Reiter

Der Blaue Reiter entstand nach Die Brücke und war eine künstlerische Bewegung, die aus einer intellektuellen Reflexion von Denkern und Philosophen hervorging. Diese Intellektuellen hinterfragten die Grenzen des Kunstwerks und seine Autorität. Der Blaue Reiter war eher theoretisch und verdankte ihre Ursprünge der deutschen romantischen Kultur des Gesamtkunstwerks sowie Elementen der Die Brücke-Bewegung. Diese kurze expressionistische Welle dauerte von 1912 bis 1914. Zu ihren wichtigsten Künstlern gehörten Wassily Kandinsky, Gabriele Munter, Franz Marc, August Macke und Alexej von Jawensky.

Vasily Kandinsky, Landscape with Factory Chimney, 1910
Vasily Kandinsky, Landscape with Factory Chimney, 1910

Im Vorwort des Almanachs „Der Blaue Reiter“ beschreiben Wassily Kandinsky und Franz Marc die künstlerische Bewegung wie folgt: „Unser erstes und wichtigstes Ziel ist es, künstlerische Ereignisse zu reflektieren, die in direktem Zusammenhang mit diesem Wandel stehen, und die Fakten, die nötig sind, um diese Ereignisse zu beleuchten, auch auf anderen Gebieten des geistigen Lebens. Deshalb wird der Leser in unserer Reihe Werke finden, die in dem genannten Zusammenhang in einer inneren Beziehung zueinander stehen, auch wenn sie auf den ersten Blick nichts miteinander zu tun haben mögen.“

Und zum Namen der Bewegung „Der Blaue Reiter“ in einer Zeit, in der es viele „-ismen“ (Fauvismus, Kubismus, Expressionismus, Futurismus…) gab, erklärte Kandinsky: „Wir [Franz Marc & Kandinsky] haben uns den Namen ausgedacht, als wir in einem Café saßen… Wir waren beide von blauen Dingen angetan, Franz Marc von blauen Pferden und ich von blauen Reitern. Da bot sich der Titel an.“