Les 5 peintures de la Renaissance que vous devez connaître

La Renaissance est une époque réputée pour ses incroyables œuvres d’art. À cette époque, le style de peinture est plus réaliste que jamais. La peinture couvre de nombreux sujets qui étaient auparavant considérés comme tabous. Artsper vous présente quelques-unes des œuvres d’art les plus célèbres de la Renaissance que vous devriez connaître.

Qu’est-ce que la période de la Renaissance ?

La Renaissance est un mouvement culturel qui dure du 14ème au 17ème siècle. Elle débute en Italie avant de s’étendre à toute l’Europe durant cette période. En tant que mouvement holistique de grande envergure, elle englobe les progrès réalisés dans les arts, les sciences, la littérature et la technologie.

Il s’agit surtout d’un retour aux idéaux de la Grèce et de la Rome antiques. La période est marquée par un regain d’intérêt très fort pour l’art et la culture classiques. Cette redécouverte a conduit à une explosion de la production de nouvelles peintures, sculptures et autres formes d’art.

Parmi les artistes les plus célèbres de la Renaissance figurent Léonard de Vinci, Michel-Ange et Raphaël. Ils sont à l’origine de certaines des peintures et sculptures les plus emblématiques de cette période. Car la Renaissance a été une ère de grands progrès idéologiques, qui a laissé un impact durable sur le monde dans lequel nous vivons aujourd’hui. Il n’est pas étonnant que les peintures de la Renaissance fassent partie des œuvres d’art les plus célèbres et les plus connues de l’histoire !

Voici notre sélection de peintures de la Renaissance que vous devriez connaître :

1. La naissance de Vénus de Sandro Botticelli

La Naissance de Vénus est un tableau de l’artiste italien Sandro Botticelli, probablement exécuté au milieu des années 1480. Il représente la déesse Vénus arrivant sur le rivage après sa naissance dans la mer. Le tableau se trouve aujourd’hui à la Galerie des Offices, à Florence. Bien qu’il ne s’agisse pas d’une paire, le tableau fait immédiatement référence à l’autre très grande peinture mythologique de Botticelli, la Primavera, également aux Offices.

Ces deux peintures, qui comptent parmi les plus célèbres du monde, sont des icônes de la Renaissance italienne. En tant que représentations de sujets de la mythologie classique à très grande échelle, elles sont pratiquement sans précédent dans l’art occidental depuis l’Antiquité classique. La Naissance de Vénus est également remarquable pour la taille et la proéminence d’une figure féminine nue.

2. Primavera de Sandro Botticelli

L’œuvre Primavera prend ce titre d’après le mot italien désignant le printemps. Ce grand tableau peint à la détrempe par le peintre italien de la Renaissance Sandro Botticelli, est réalisé à la fin des années 1470 ou au début des années 1480. Le tableau représente un groupe de personnages de la mythologie classique dans un jardin. Cependant aucune récit mythologique ne permet d’identifier la réunion de ce groupe si singulier. La plupart des critiques s’accordent à dire que le tableau est une allégorie, évoquant la croissance luxuriante du printemps liée au néoplatonisme de la Renaissance, qui fascinait les cercles intellectuels de Florence à cette époque.

3. La création d’Adam de Michelangelo Buonarroti

La Création d’Adam est une fresque de l’artiste italien Michel-Ange. Ce détail fait partie du plafond de la chapelle Sixtine, peinte entre 1508 et 1512. La scène illustre le récit biblique de la création, tiré du livre de la Genèse. Dans celui-ci, Dieu donne la vie à Adam, le premier homme de l’humanité. La fresque fait partie d’un schéma iconographique complexe. Elle est chronologiquement la quatrième de la série de panneaux représentant des épisodes de la Genèse. Cette peinture, comme beaucoup d’autres de cette liste, a été reproduite depuis dans d’innombrables imitations et réinterprétations. La Création d’Adam de Michel-Ange est sans aucun doute l’une des peintures religieuses les plus célèbres de tous les temps.

4. La Cène de Léonard de Vinci

La peinture La Cène de Léonard de Vinci est une murale de la Haute Renaissance italienne. Léonard de Vinci la réalise entre 1495 et 1498. Le tableau représente la scène de la Cène de Jésus avec les douze apôtres, telle que racontée dans l’Évangile de Jean. Sa gestion de l’espace, sa maîtrise de la perspective géométrique, son traitement de l’émotion et du mouvement des personnages en ont fait l’un des tableaux les plus célèbres du canon occidental. Les spécialistes considèrent souvent qu’elle a joué un rôle central vers la transition de ce que l’on appelle aujourd’hui la Haute Renaissance dans l’art.

5. La Joconde de Léonard de Vinci

Impossible de passer à côté de La Joconde ! Ce portrait en pied est réalisé par l’artiste italien Léonard de Vinci. On le considère comme un chef-d’œuvre archétypal de la Renaissance italienne. C’est même le plus connu de tous, pour l’expression énigmatique du sujet, la subtilité des tons et la profondeur atmosphérique de la lumière. Peint à l’huile sur un panneau blanc en peuplier de Lombardie, le tableau représente très probablement la noble italienne Lisa Gherardini, l’épouse de Francesco del Giocondo.

On pense que le tableau date d’entre 1503 et 1506, puis qu’il est acquis par le roi François Ier de France. Actuellement propriété de la République française, La Joconde se trouve au Louvre à Paris depuis 1797. Elle détient le record mondial Guinness de la plus haute évaluation connue de l’histoire en matière d’assurance de tableaux, soit 100 millions de dollars américains en 1962.

Voici un tour d’horizon de nos top 5 peintures de la Renaissance que vous devez connaître!